Categorie archieven: Update

Nieuwe ontwikkelingen, projecten en shop-updates

In deze categorie vind jij een breed overzicht van alles wat er speelt in mijn praktijk als fotograaf, filmmaker en maker. Van de lancering van nieuwe handgemaakte fotoboeken in de shop tot updates over lopende filmprojecten en exposities. Dit is de plek waar ik nieuwe items aankondig en jou meeneem in de laatste ontwikkelingen binnen mijn werkveld in Leeuwarden en daarbuiten.

Nieuw werk als eerste zien.

ScanZ Fine Art Print - Vincent Schiphorst

De afgelopen tijd heb ik mijn website opnieuw ingericht. Niet alleen visueel, maar vooral inhoudelijk. De focus ligt nu volledig op mijn werk als kunstenaar en maker: prints, originelen, fotoboeken en kleine series die rechtstreeks uit mijn studio komen. In dat proces merkte ik dat één ding ontbrak: een rustige manier om mensen die echt geïnteresseerd zijn, als eerste mee te nemen in nieuw werk.

Ik werk niet met nieuwsbrieven. Dat heb ik eerder geprobeerd en dat past simpelweg niet bij hoe ik werk en communiceer. Ik stuur geen updates om iets te verkopen en ik wil niemand regelmatig in de inbox zitten. Wat ik wél wil, is een kleine groep mensen de mogelijkheid geven om nieuw werk eerder te zien, voordat het publiek op de site verschijnt.

Daarom is er nu een voorinschrijving voor nieuw werk.

Wie zich inschrijft, kiest zelf waar hij of zij bericht over wil ontvangen. Dat kan bijvoorbeeld een nieuwe ScanZ-editie zijn, een kunstprint, een fotoprint, een fotoboek of een nieuwe reeks ACEO-kaarten. Ik mail alleen wanneer er daadwerkelijk nieuw werk is binnen die selectie. Geen nieuwsbrief, geen acties, geen herhaling. Eén mail, op het moment dat het relevant is.

Die mail bevat geen marketingverhaal, maar een korte toelichting en een overzicht. Vaak in de vorm van een compacte PDF, zodat je het werk rustig kunt bekijken. Pas daarna verschijnt het werk op de website. Wie op de lijst staat, krijgt dus letterlijk als eerste inzicht, zonder verplichting.

Afmelden of aanpassen kan altijd. Dat hoeft niet via ingewikkelde systemen; een bericht via contact is voldoende. Ik houd deze lijst bewust klein en overzichtelijk, omdat het moet blijven voelen als direct contact, niet als campagne.

Deze voorinschrijving is bedoeld voor mensen die mijn werk volgen, verzamelen of simpelweg nieuwsgierig zijn naar wat er in het atelier ontstaat. Niet meer en niet minder.

Wil je nieuw werk als eerste zien, dan kun je je aanmelden via de voorinschrijfpagina. Je kiest zelf, en ik mail alleen als er iets nieuws te delen is.

Van platform naar volwaardige online shop

shop update vincent schiphorst

De afgelopen periode heb ik mijn website volledig opnieuw opgebouwd. Wat ooit begon als een plek om werk te tonen en informatie te delen, is veranderd in een volwaardige online galerij. Niet als marketingstap, maar als noodzakelijke keuze. Mijn werk groeide, de collecties werden consistenter en de oude structuur begon te knellen. Kunst vraagt om ruimte, overzicht en context. Ook online.

Helder en zonder overbodige lagen

Ik wilde af van losse pagina’s en omwegen. Geen platform meer waar je moet zoeken naar wat er te koop is, maar een plek waar kijken en kopen vanzelf in elkaar overlopen. De nieuwe website is ingericht als een galerij: rustig, helder en zonder overbodige lagen. Elk werk krijgt zijn eigen plek en wordt gepresenteerd met de informatie die ertoe doet. Formaat, materiaal, oplage en afwerking staan niet verstopt, maar gewoon zichtbaar. Zo weet je precies wat je bekijkt en wat je in huis haalt.

Die verandering had ook inhoudelijke gevolgen. Ik heb opnieuw gekeken naar mijn collecties en hoe ze zich tot elkaar verhouden. Originele werken, kunstprints, fotoprints, handgemaakte fotoboeken en kaarten hebben nu elk een eigen omgeving. Niet alles door elkaar, maar logisch opgebouwd. Dat geeft rust en maakt het verschil tussen bladeren en ontdekken.

Klein van formaat, maar serieus bedoeld

Een belangrijk onderdeel binnen de shop zijn de ACEO kunstkaarten. Klein van formaat, maar serieus bedoeld. Geen bijproduct, maar verzamelobjecten die in series worden opgebouwd. Door hun schaal zijn ze toegankelijk, maar ze dragen dezelfde aandacht voor beeld, materiaal en afwerking als mijn grotere werken. Juist dat contrast vind ik interessant: kunst die niet groot hoeft te zijn om waarde te hebben.

Naast de kaarten is de ScanZ serie een vast ankerpunt binnen de site. In deze serie combineer ik handscans met fotografie uit mijn eigen archief. Tijdens het scannen beweeg ik mee, waardoor toeval een actieve rol speelt in het beeld. Die spanning tussen controle en loslaten maakt elk werk gelaagd. ScanZ is gemaakt om dichtbij te bekijken en werkt juist sterk op formaat. De prints worden uitgevoerd op 100% katoenen papier, zodat textuur en detail volledig tot hun recht komen.

Ook de handgemaakte fotoboeken hebben een duidelijke plek gekregen. Deze boeken ontstaan in mijn atelier en verschijnen in kleine oplages. Elk exemplaar is net anders en draagt sporen van het maakproces. Ze zijn niet bedoeld als massaproduct, maar als zelfstandig kunstobject. Door ze een vaste plek te geven binnen de shop, worden ze geen uitzondering meer, maar onderdeel van het geheel.

Geen etalage

De nieuwe website is daarmee geen etalage, maar een werkruimte. Een plek waar ik mijn werk presenteer zoals ik het ook fysiek zou doen: met aandacht, zonder ruis. Bezoekers hoeven niet overtuigd te worden, maar krijgen de ruimte om te kijken, te lezen en te kiezen. Wie vragen heeft of iets wil afstemmen, kan direct contact opnemen. Die lijn houd ik bewust kort.

Het ScanZ Proces

Fine Art Print - Vincent Schiphorst

Het ScanZ-proces ontstaat op de grens tussen controle en toeval. Het is geen techniek die ik vooraf dichttimmer, maar een manier van werken waarin beweging, materiaal en machine elkaar ontmoeten. Wat begint met een gevonden object of fragment, eindigt als een beeld waarin spanning en gelaagdheid centraal staan. Niet door alles te sturen, maar juist door ruimte te laten voor wat zich tijdens het maken aandient.

Hoe ik werk

Ik werk met een handscanner, een apparaat dat normaal gesproken is bedoeld voor precisie en herhaling. Binnen ScanZ gebruik ik die scanner anders. Tijdens het scannen beweeg ik het object, of beweegt het object mij. Daardoor ontstaan vervormingen die niet te voorspellen zijn. Lijnen rekken uit, structuren verschuiven, kleuren lopen door elkaar. Het moment van scannen is geen registratie, maar een handeling. Wat er gebeurt, gebeurt één keer.

De oorsprong van ScanZ ligt in nieuwsgierigheid. Wat gebeurt er als je een apparaat dat ontworpen is om exact te zijn, uit balans brengt? Door de regels los te laten, wordt de technologie zelf onderdeel van het beeld. De scanner is niet langer een hulpmiddel, maar een actieve deelnemer. ScanZ is daarmee geen vaste methode, maar een houding. Een manier van kijken waarin toeval niet wordt weggewerkt, maar wordt meegenomen.

Straatvondsten

Veel van het materiaal dat ik scan komt uit de directe omgeving. Straatvondsten, resten van posters, stukjes papier, metaal, gebruikssporen. Dingen die normaal verdwijnen of worden genegeerd. Door ze te scannen, worden details zichtbaar die je met het blote oog vaak mist. Slijtage, vezels, scheuren en randen krijgen een eigen schaal. De scanner fungeert als een soort microscoop voor het alledaagse.

Soms zijn het objecten met een duidelijke herkomst, soms juist banale dingen. Een banaan, bestek, een schroef. In ScanZ maakt dat onderscheid weinig uit. Het gaat niet om wat het object is, maar om wat het wordt tijdens het proces. Door beweging en vervorming verliest het zijn oorspronkelijke functie en ontstaat er ruimte voor interpretatie. Het object wordt beeld.

Na het scannen bouw ik het werk verder op in Photoshop. Daar komen verschillende scans samen in een gelaagde compositie. Ik werk langzaam en precies. Niet om het toeval te corrigeren, maar om het te plaatsen. Texturen, kleuren en vormen worden naast en over elkaar gelegd tot er een spanningsveld ontstaat dat klopt. Soms voeg ik fotografie toe uit mijn eigen archief. Beelden die al langer bestaan krijgen zo een nieuwe context binnen het werk.

Hoewel ScanZ digitaal ontstaat, is het resultaat sterk fysiek. De werken zijn gemaakt om gedrukt te worden. Het papier speelt daarin een grote rol. Ik werk met 100% katoenen papier, omdat het detail, diepte en rust draagt. Wat begint als een digitaal bestand, verandert bij het printen in een object dat aanwezig is in de ruimte. De materialiteit is geen bijzaak, maar onderdeel van het werk.

Gelimiteerde oplage

Elk ScanZ-werk verschijnt in een gelimiteerde oplage. Niet om schaarste te creëren, maar om de relatie tussen digitaal en fysiek scherp te houden. Het beeld mag bestaan, maar niet eindeloos. Daarmee blijft de spanning tussen reproduceerbaarheid en uniciteit voelbaar.

In veel werken speelt ook tijd een rol. Door scans te combineren met fotografie uit mijn archief ontstaan beelden waarin verschillende momenten samenkomen. Verleden en heden schuiven over elkaar heen. Dat maakt ScanZ voor mij geen serie losse beelden, maar een doorlopend onderzoek. Elk werk is een momentopname binnen dat grotere geheel.

Geen enkel ScanZ-werk is perfect. Lijnen lopen niet recht, kleuren zijn soms onverwacht, structuren botsen. Juist daarin zit voor mij de kracht. Die imperfecties zijn geen fouten, maar sporen van het proces. Ze maken zichtbaar dat het beeld is ontstaan door handelen, niet door plannen.

De volgende stap binnen ScanZ is het vastleggen van het maakproces zelf. Door het scannen en bewegen ook in video te tonen, wordt zichtbaar wat normaal verborgen blijft. Niet als uitleg, maar als verlengde van het werk. Beweging, ritme en timing krijgen zo een eigen plek naast het beeld.

ScanZ is geen techniek die je kunt reproduceren door stappen te volgen. Het is een dialoog tussen mens, materiaal en machine. Door het toeval niet te corrigeren, maar te omarmen, ontstaat een vorm van schoonheid die niet glad is, maar gelaagd. Rauw, tijdelijk en niet te herhalen.

Exclusieve ACEO XL Kunstwerken in Lijst

ACEO XL: klein werk, compleet afgewerkt

In de shop is een nieuwe reeks toegevoegd: ACEO XL werken in lijst. Kleine, ingelijste kunstwerken die direct klaar zijn om neer te zetten of op te hangen. Geen losse kaart, geen extra handelingen. Het werk is af en afgeleverd zoals ik het bedoeld heb.

De ACEO XL werken zijn geplaatst in een 3D-lijst van 13×18 cm. Dat formaat houdt het compact, maar geeft tegelijk ruimte aan diepte, textuur en detail. Het zijn werken die niet vragen om uitleg, maar om aandacht.

Waarom deze reeks anders is

Deze reeks bestaat uit tien unieke mixed media werken. Elk stuk is met de hand gemaakt en verschilt in materiaal, opbouw en uitstraling. Er zijn geen herdrukken en geen variaties binnen één ontwerp. Wat je ziet, is wat er bestaat.

De keuze om ze direct in te lijsten is bewust. Het werk is daarmee compleet. Je hoeft niets toe te voegen, niets te monteren en niets af te stemmen. Uitpakken is voldoende.

Van zelf maken naar afgerond werk

Wie mijn DHZ1318-pakket kent, herkent het formaat en de schaal. Die set is bedoeld om zelf te werken, te knippen, te plakken en te experimenteren. De ACEO XL in lijst is het tegenovergestelde daarvan. Hier ligt de nadruk niet op maken, maar op kiezen.

Deze reeks is bedoeld voor wie de uitstraling en het karakter van mijn werk wil, zonder zelf aan de slag te gaan. Het proces is afgerond. De keuze ligt bij het werk zelf.

Een beperkte reeks

Van deze ACEO XL werken bestaan er tien. Niet meer. Elk werk is eenmalig en wordt geleverd als compleet object, inclusief lijst. Door de beperkte oplage blijft de reeks overzichtelijk en behoudt elk stuk zijn eigenwaarde.

Het zijn kleine werken, maar geen instapobjecten. Ze vragen om dezelfde aandacht als groter werk, alleen in een compacter formaat.

Waarom een afgewerkte versie

De kracht van deze werken zit in de combinatie van materiaal en presentatie. De 3D-lijst geeft ruimte aan lagen en reliëf, zonder het werk te overstemmen. De afwerking is rustig en strak, zodat het beeld centraal blijft.

Daarnaast is het een praktische keuze. Je hoeft geen materialen te verzamelen, geen lijst te zoeken en geen afwegingen te maken over presentatie. Het werk is klaar zoals het is.

Kijken en kiezen

Ik raad aan om de foto’s in de shop rustig te bekijken. Elk van de tien werken is anders. Niet beter of slechter, maar verschillend in toon, kleur en energie. Het gaat niet om vergelijken, maar om resonantie.

Wie een ACEO XL kiest, kiest een klein, zelfstandig kunstwerk. Afgerond, ingelijst en klaar om een plek te krijgen.

Ontdek de DHZ1318 mixed media kit – Creëer jouw eigen collage art

Mixed Media DHZ 1318 Kit - Vincent Schiphorst

DHZ1318: zelf werken met materiaal en lagen

De DHZ1318 Mixed Media Kit is ontstaan vanuit de behoefte om het maakproces toegankelijk te maken, zonder het te versimpelen. Niet als hobbyset, maar als een uitnodiging om zelf te werken met lagen, textuur en beeld. Op dezelfde manier als ik dat in mijn eigen werk doe.

Deze kit is bedoeld voor mensen die nieuwsgierig zijn naar mixed media en collage, en die het proces willen ervaren zonder eerst alles zelf te moeten verzamelen. Het uitgangspunt is eenvoudig: jij maakt een zelfstandig kunstwerk, met echte materialen en ruimte voor eigen keuzes.

Werken zoals ik werk

In de DHZ1318-kit vind je geen kant-en-klare oplossing, maar een zorgvuldig samengestelde selectie materialen die uitnodigt tot bouwen en combineren. Monoprints, papieren met verschillende structuren, vormen en letters vormen samen een basis waarmee je direct kunt beginnen.

Het gaat niet om nadoen, maar om begrijpen. Daarom zit bij elke kit toegang tot een uitgebreide instructievideo van ongeveer veertig minuten. In die video laat ik het volledige proces zien, van openen tot afronden. Niet versneld, niet vereenvoudigd, maar zoals het echt gaat. Door de QR-code in het pakket te scannen kun je direct meekijken en meewerken, op je eigen tempo.

De inhoud van de kit

De materialen in de DHZ1318-kit zijn gekozen om samen te functioneren. Ze zijn niet decoratief bedoeld, maar actief inzetbaar in laagopbouw en compositie. De monoprints vormen vaak het vertrekpunt, terwijl andere papieren zorgen voor ritme, contrast en spanning. Letters en vormen geven richting of verstoring, afhankelijk van hoe je ze gebruikt.

Wat je zelf toevoegt, is beperkt. Enkele basisbenodigdheden zoals potlood, verf en lijm zijn voldoende. Alles draait om keuzes maken, niet om spullen verzamelen.

Voor wie deze kit bedoeld is

De DHZ1318-kit is geschikt voor verschillende niveaus, maar vraagt wel aandacht. Het is geen snelle activiteit, maar een proces. Beginners gebruiken de video als houvast om technieken te leren kennen. Ervaren makers gebruiken het pakket als startpunt of als manier om uit vaste patronen te stappen.

Wat je achtergrond ook is, het resultaat is nooit hetzelfde. Elke collage ontstaat uit jouw keuzes, jouw volgorde en jouw tempo.

Begeleiding zonder vast te leggen

De instructievideo is geen les met regels, maar een inkijk in werkwijze. Je ziet hoe materialen reageren, hoe lagen elkaar beïnvloeden en waarom bepaalde keuzes werken. Niet om te kopiëren, maar om inzicht te krijgen. Juist daardoor ontstaat vrijheid.

De toegang tot de video is onbeperkt. De QR-code in de verpakking blijft werken en vraagt geen registratie of account. Je kunt de video terugkijken wanneer je wilt, pauzeren, opnieuw beginnen of later nog eens gebruiken bij een volgend werk.

Van materiaal naar eigen werk

Aan het einde van het proces heb je geen oefenstuk, maar een afgerond mixed media werk. Iets dat je kunt inlijsten, weggeven of laten liggen om later op voort te bouwen. De kit is geen eindpunt, maar een vertrekpunt.

DHZ1318 staat voor doen, kijken, aanpassen en opnieuw beginnen. Voor werken met je handen en je aandacht. Zonder haast, zonder vast format.

De ACEO Collectie – Elke Week een Nieuwe Set!

ACEO set 02 met 4 abstracte ACEO kunstkaarten – mixed media mini art

ACEO: klein formaat, serieus werk

In de shop is een nieuwe reeks ACEO-kaarten verschenen. Kleine kunstwerken, maar niet bedoeld als bijzaak. Elke set bestaat uit vier originele kaarten, stuk voor stuk met de hand gemaakt. Geen prints, geen reproducties, maar zelfstandig werk op mini-formaat, voorzien van een certificaat van echtheid.

ACEO  kunstkaarten staat voor Art Cards, Editions and Originals. Het formaat is vast: 6,4 × 8,9 cm, vergelijkbaar met een speelkaart. Juist die beperking maakt het interessant. Het dwingt tot keuzes, tot concentratie, tot werken in lagen zonder ruimte voor omwegen.

Waarom werken in dit formaat blijft boeien

ACEO’s worden wereldwijd gemaakt en verzameld, juist omdat ze laagdrempelig zijn zonder vrijblijvend te worden. Voor makers is het een manier om te experimenteren met materiaal, kleur en textuur. Voor verzamelaars zijn het kleine, persoonlijke werken die zich makkelijk laten bewaren, rangschikken of inlijsten.

In mijn eigen werk gebruik ik het formaat als speelveld. Het kleine oppervlak maakt snelheid mogelijk, maar vraagt tegelijk precisie. Elk kaartje ontstaat als mixed media collage, opgebouwd uit papier, drukwerk en handmatige ingrepen. Geen kaart is hetzelfde, ook niet binnen één set.

De ACEO-sets in de shop

De huidige ACEO-collectie wordt aangeboden in sets van vier kaarten. Elke set vormt een kleine serie: verwant in sfeer, maar elk werk staat op zichzelf. De sets zijn eenmalig samengesteld en worden niet opnieuw gemaakt.

Elke set:

  • bestaat uit vier originele ACEO-werken

  • is volledig handgemaakt

  • wordt geleverd met certificaat van echtheid

  • is slechts één keer beschikbaar

De prijs per set is €29,50. Zodra een set verkocht is, verdwijnt deze definitief uit de shop.

Van mini naar groter: DHZ1318

Naast de ACEO-mini’s is er een volgende stap: DHZ1318. Dit is geen kant-en-klaar werk, maar een doe-het-zelf pakket in een groter formaat van 13 × 18 cm. Bedoeld voor wie zelf wil werken met dezelfde principes als bij ACEO, maar met meer ruimte.

DHZ1318 is een mixed media pakket met een stevig karton als basis en een ruime selectie materialen om direct aan de slag te gaan. Denk aan papier, structuren en collagemateriaal die uitnodigen tot laagopbouw en experiment.

Werken met begeleiding, zonder vast stramien

Bij elk DHZ1318-pakket zit toegang tot een uitgebreide instructievideo via een QR-code. In deze video laat ik het volledige proces zien: van opbouw tot afronding. Niet als les met regels, maar als inkijk in werkwijze. Je kijkt mee, past aan en bepaalt zelf hoe ver je gaat.

Een speciaal meegeleverde kunststof kaart helpt bij het verwerken van papier en lijm, zodat lagen strak en gecontroleerd kunnen worden aangebracht. Het doel is niet perfectie, maar inzicht in materiaal en handeling.

Beschikbaarheid

De ACEO-sets zijn nu te bekijken in de shop, zolang de voorraad strekt.
DHZ1318 verschijnt binnenkort en is bedoeld als aanvulling op de ACEO-reeks: niet als vervanging, maar als uitbreiding.

ACEO en DHZ1318 horen bij elkaar. Het ene als afgerond werk om te verzamelen, het andere als uitnodiging om zelf te maken. Beide draaien om aandacht, materiaal en het plezier van werken in klein formaat.

Cinema Lightroom Presets

VNCNT Cinema Preset VOL. 1 - Lightroom preset

Mijn eigen presets: van workflow naar cinema look

De afgelopen tijd heb ik achter de schermen veel getest, geschoven, verfijnd en vooral heel veel foto’s door Lightroom gehaald. Stap voor stap is daar een reeks eigen presets uit ontstaan die naadloos aansluiten op hoe ik zelf werk. Geen generieke “one size fits all”, maar instellingen die passen bij mijn manier van fotograferen, bewerken en printen.

Waar ik eerder experimenteerde met verschillende losse preset sets, heb ik dat nu teruggebracht naar één duidelijke, strakke serie: VNCNT – Cinema Preset Vol. 1. Een pack met tien presets die allemaal vertrekken vanuit mijn eigen workflow en gericht zijn op één ding: jouw foto’s laten aanvoelen als filmstills.

Werken vanuit mijn eigen workflow

Ik bouw mijn presets niet vanuit theorie of een marketingverhaal, maar vanuit de praktijk. Ik begin altijd bij de manier waarop ik schiet: licht, contrast, kleur en wat ik uiteindelijk met het beeld wil doen in print of online.

In deze cinema presets heb ik vooral gekeken naar:

  • een filmische basiscorrectie die goed reageert op verschillende lichtsituaties
  • kleurgrading die doet denken aan moderne cinema en series
  • presets die snel toepasbaar zijn op series: portret, straat, backstage en documentaire

Voor mij zijn deze presets geen eindpunt maar een startpunt. Ik gebruik ze zelf om snel in de juiste richting te komen en stuur per foto of serie bij waar nodig.

VNCNT– Cinema Preset vol. 1

VNCNT – Cinema Preset Vol. 1 bestaat uit tien verschillende looks. Allemaal filmisch, maar ieder met een eigen karakter:

  • VNCNT – 300 Sparta Grit
    Harde, contrastrijke look met diepe schaduwen, warme huid en koele schaduwen. Ideaal voor dramatische portretten en stoere scènes.
  • VNCNT – Cinema Drama
    Donkere, gedempte cinema-look met een stevige S-curve en veel nadruk op sfeer. Werkt goed bij interieur, avond en low key beelden.
  • VNCNT – Deep Mood
    Zachte maar diepe kleurgrading met ingetogen kleuren. Fijn voor documentaire werk, storytelling en rustige portretten.
  • VNCNT – Film Flat
    Een vlakke, filmische basislook met weinig contrast. Bedoeld als “digital negative” om daarna verder te tweaken of door te bouwen in je eigen grading.
  • VNCNT – GR Grit
    Rauwe, korrelige look met extra punch in contrast en details. Geschikt voor street, backstage en meer rauwe reportages.
  • VNCNT – Marvel Cinema Pop
    Clean teal/orange blockbuster-look: heldere huidtinten, koele schaduwen en veel kleurpop. Werkt sterk op kleurrijke scenes en karakterportretten.
  • VNCNT – Night Street Warm
    Warme nachtlook met nadruk op lichtbronnen en rijke schaduwen. Ideaal voor city-at-night, neon en avondfotografie.
  • VNCNT – Soft Cinematic Warm
    Zachte, warme cinema-look met mild contrast en subtiele highlight glow. Mooi voor portretten, daglichtscènes en rustig, verhalend werk.
  • VNCNT – Teal Cinema Portrait
    Portretpreset met teal schaduwen en warme mids, geïnspireerd op moderne filmstills. Legt de focus op huid en ogen, met filmische diepte in de achtergrond.
  • VNCNT – Vintage Blue
    Koelere cinema-look met een blauwe zweem en gedempte kleuren. Doet denken aan oudere filmstock en nordic crime-series.

Alle presets zijn opgebouwd vanuit dezelfde basislogica: subtiele aanpassingen waar het kan, stevig waar het moet, met controle over licht en kleur en altijd met print en serie-werk in mijn achterhoofd.

Voor wie zijn deze cinema presets bedoeld?

Als jij graag:

  • je foto’s een filmische sfeer mee wilt geven
  • snel een consistente look over een serie wilt leggen
  • werkt met portret, straat, backstage, documentaire of kleine verhalende sets

…dan kun je met deze presets direct aan de slag. Ze werken in Lightroom Classic en Lightroom (desktop), op zowel RAW als JPG (maar RAW heeft mijn voorkeur).

De presets zijn bewust zo opgebouwd dat de look vastligt (curve, HSL, color grading, grain, vignette), terwijl jij zelf de controle houdt over belichting en witbalans. Zo blijft er ruimte voor je eigen smaak en de lichtsituatie waarin je hebt gewerkt.

Nu beschikbaar om te downloaden

Met VNCNT – Cinema Preset Vol. 1 haal je mijn eigen cinema workflow in huis in de vorm van tien concrete presets. Alle presets zijn door mij zelf gebouwd en getest op mijn eigen werk. Wat je krijgt, is geen generieke filterset, maar een bundel looks die ik zelf in mijn dagelijkse praktijk gebruik.

Je kunt de presets nu downloaden via mijn website:
VNCNT – Cinema Preset Vol. 1 vind je hier

Daarmee haal je niet alleen een reeks filmische looks binnen, maar ook een stuk van mijn manier van werken – zodat jij sneller bij het beeld komt dat je in je hoofd hebt.

Wat is een ACEO? Het Kleine Kunstwerk met Grote Impact!

ACEO Kaarten Vincent Schiphorst

Heb je ooit gehoord van ACEO’s? Zo niet, dan mis je een bruisende, toegankelijke en verzamelbare hoek van de kunstwereld!

Een ACEO is een Artist Card, Edition, or Original – oftewel: Kunstkaart, Editie of Origineel. Het is een miniatuurkunstwerk met één zeer strikte regel: het moet 6,4 cm x 8,9 cm. Is het groter of kleiner? Dan is het geen ACEO

Klein Formaat, Onbegrensde Creativiteit

Wat maakt een ACEO zo bijzonder? De veelzijdigheid!

  • Vorm en Materiaal: Binnen de vaste afmetingen is alles toegestaan. Denk aan olieverf, aquarel, acryl, potlood, collage, fotografie, of zelfs kleine 3D-elementen zoals pop-ups of sculpturen. De enige limiet is de creativiteit van de kunstenaar!
  • Historie: De ACEO is ontstaan uit de Artist Trading Card (ATC)-beweging, die werd geïnitieerd door M.Vänçi Stirnemann. De ATC’s (gebaseerd op het formaat van sportruilkaarten) waren bedoeld om alleen te ruilen. De ACEO, die later door kunstenaars als Lisa Luree populair werd op platforms zoals eBay, werd juist in het leven geroepen met de intentie om te verkopen. Hierdoor konden verzamelaars deze kleine meesterwerkjes gemakkelijk bemachtigen.
  • Toegankelijk voor Iedereen: Door hun formaat zijn ACEO’s vaak zeer betaalbaar. Ze bieden een fantastische manier om je collectie op te bouwen, je favoriete kunstenaars te steunen, of om simpelweg een origineel kunstwerk in huis te halen zonder een fortuin uit te geven.

Tips voor Kunstenaars

Wil je zelf met ACEO’s beginnen? Denk dan aan het volgende:

  1. Ondergrond (Support): Gebruik zuurvrije materialen! Een stevige basis, zoals 140# aquarelpapier of een gemonteerde kartonbasis, zorgt ervoor dat jouw kunstwerk de tand des tijds doorstaat.
  2. Kwaliteit boven Kwantiteit: Investeer in professionele materialen, zoals hoogwaardige verf of penselen met een goede punt. Zelfs op dit kleine formaat telt de kwaliteit van je gereedschap.
  3. Perfectie is Optioneel: Je kunt kant-en-klare, perfect gesneden kaartjes kopen. Maar je kunt ook zelf knippen. Veel kunstenaars (inclusief de “iets meetkundig uitgedaagde” onder ons!) geven hun ACEO’s graag het unieke karakter van een handgesneden, origineel kunstwerk.

ACEO’s bewijzen dat grootse kunst niet per se groot hoeft te zijn. Het zijn kleine vensters naar enorme creativiteit.

Ben jij al bekend met ACEO’s? Wat is het meest unieke miniatuurkunstwerk dat jij in je bezit hebt (of hebt gemaakt)?

Bekijk mijn eerste serie. Binnenkort komen serie 02 en 03 online.

Certificaat van echtheid

vincent schiphorst fine art print

Wat is de waarde van een certificaat van echtheid?

Een certificaat van echtheid is het identiteitsbewijs van een origineel kunstwerk. Wanneer jij investeert in een uniek stuk, wil jij de garantie dat het om een authentiek exemplaar gaat. Dit document is essentieel voor de herkomst en de waardeborging van de unica in jouw collectie.

Ik hanteer hierin een strikt onderscheid: alleen bij originele werken lever ik een officieel certificaat mee. Prints worden vanaf nu zonder certificaat geleverd. Hiermee blijft de exclusiviteit van de originele werken helder en gewaarborgd voor kopers van unica.

Wat staat er op het certificaat?

Bij elk origineel werk uit mijn studio in Leeuwarden ontvang jij dit document. Het bevat de volgende gegevens:

  • De titel van het werk

  • Het formaat en de gebruikte materialen

  • Mijn handtekening en de datum van uitgifte

Waarom geen certificaat bij prints?

Een certificaat heeft als doel de authenticiteit van een uniek object te bevestigen. Hoewel de prints in mijn Art Shop – zoals de ScanZ-serie en andere Fine Art producties – van de hoogste kwaliteit zijn en vaak in beperkte oplage verschijnen, vallen zij buiten deze certificering. De waarde van deze werken zit in de hoogwaardige uitvoering op materialen zoals 308 grams Hahnemühle Photo Rag of GalleryPrint, terwijl het certificaat uitsluitend is voorbehouden aan de absolute unica.

Dit geeft jou als koper van een origineel werk de zekerheid van een gedocumenteerd en waardevast kunstobject.

Direct een gecertificeerd werk toevoegen aan jouw interieur?
Bekijk de actuele collectie in de Art Shop

Op het certificaat staan onder andere:

  • de titel van het werk

  • het formaat en gebruikte materiaal

  • het unieke oplagenummer

  • mijn handtekening en de datum van uitgifte

Een certificaat heeft twee functies. Enerzijds geeft het zekerheid over de herkomst en authenticiteit van de print. Anderzijds speelt het een rol in de waardeborging: het maakt inzichtelijk hoeveel exemplaren er bestaan en voorkomt ongeautoriseerde reproducties.

Bij open edities lever ik geen certificaat mee. Alleen de genummerde en gesigneerde prints in beperkte oplage krijgen dit document, zodat de waarde en exclusiviteit helder blijft voor verzamelaars en kopers.

Zie hieronder een voorbeeld.


Gecertificeerde werken in mijn collectie
In mijn Art Shop pas ik deze standaarden strikt toe op alle gelimiteerde oplages. Dit geeft jou de zekerheid van een waardevast kunstobject uit mijn studio in Leeuwarden.

  • De ScanZ-serie: Al mijn ScanZ-werken op het formaat 70×100 cm verschijnen in een strikt gelimiteerde oplage van slechts 25 exemplaren. Elk werk wordt handgesigneerd en geleverd met een officieel Certificaat van Echtheid.
  • Fine Art Prints: Ook mijn andere kunstprints, zoals de gelaagde collages en abstracte fotografiewerken, worden bij de grotere formaten voorzien van dit document. Geprint op museumwaardig 308 grams Hahnemühle Photo Rag papier, ben jij verzekerd van topkwaliteit.

Direct een waardevast werk uitkiezen?
Bekijk hier de volledige collectie en ontdek welk gecertificeerd werk bij jouw interieur past:
Bekijk de Art Shop

Lancering film lut pack 001

Lancering film lut pack 001

Na maanden van testen en tweaken is het zover: mijn eerste Film LUT Pack 001 is klaar. Een pakket met 15 unieke LUTs, allemaal geïnspireerd op de kleuren en sfeer van iconische films.

Met één klik geef je je foto’s of video’s direct een filmische uitstraling. Geen eindeloos geschuif met schuifjes, maar een kant-en-klaar kleurprofiel dat je meteen toepast.

Wat zit er in dit pack?

  • 15 LUTs in .cube-formaat

  • Duidelijke bestandsnamen, per filmstijl benoemd

  • Een PDF met voor- en na-voorbeelden van alle LUTs

  • Installatiehandleiding voor Photoshop en Lightroom (via Camera Raw)

Waarom dit interessant is

Presets ken je waarschijnlijk al. Maar LUTs gaan verder. Ze werken nauwkeuriger, puur op kleur en contrast, en geven een consistente look aan al je beelden. Perfect als je met één stijl wilt werken of je foto’s en video’s naar een professioneler niveau wilt tillen.

Eerste reacties

De eerste tests laten zien dat de LUTs verrassend flexibel zijn. Je kunt de intensiteit aanpassen, combineren met je eigen workflow en zo heel eenvoudig een herkenbare stijl ontwikkelen.

Beschikbaarheid

Film LUT Pack 001 is vanaf nu verkrijgbaar in mijn shop. Bekijk hier alvast meer info over het eerste uitgebreide pakket.

Deze site maakt gebruik van cookies om je een betere surfervaring te bieden. Door deze website te bekijken en te gebruiken ga je akkoord met het gebruik van cookies.